彩墨之间--吴潮生（黔人）花鸟画山东展近期将在青岛举行

 

　　由中国书画艺术家协会主办，青岛风雅楼艺术馆、文豪书画苑、青岛老朋友文化产业有限公司协办的“彩墨之间--吴潮生（黔人）花鸟画山东展”，即将于9月份在青岛举办。画展期间将举办爱心义卖活动，所得善款全部捐助青岛市孤寡老人的公益活动。

 

　　吴潮生，黟人，出生于南京，是一位职业画家，同时也是江苏省美术家协会会员、南京市美术家协会会员、江苏文德山水画研究会会员、江苏省花鸟画研究会会员、江苏省陶瓷艺术学会会员、江苏省文联书画研究中心研究员、江苏艺术家书画艺术研究院研究员江苏省工艺美术协会会员、中国书画家协会理事。吴潮生老师多年从事陶瓷艺术设计和室内艺术设计工作，业余时间全身心投入中国画的研习与创作实践中，已基本形成自己的艺术语言。

 

　　吴潮生老师的花鸟画创作，真正让人感受到一个“精”字，形象、气势、内涵都讲求了精致。映衬如此热烈昂扬画面的是大自然的壮美和时代生活的繁荣，体现了吴潮生老师对生活自然的完美追求。

 

　　吴潮生老师的画有着自己独特的视角和审美发现，他的画最突出的特征在于通过精严的笔墨表现出的诗意精神，无论是表现南方热带雨林的花鸟，还是北方的花卉植物，每幅作品都可以感受到画家精心营造的诗意氛围。这种扑面而来的诗意境界，一方面来自画家对大自然敏锐的观察和感悟，给人一种鲜活的生活气息和情感触动；另一方面，对诗意境界的营造，得力于画家高超的造型能力和自由驾驭笔墨的功夫。中国画创作重要的是写心中之意，表万物之境。造型严谨而不失空灵，法在其中又不失于度。这是吴潮生老师在花鸟画创作中一直坚持的艺术观。

 

　　吴潮生老师的绘画风格无不透出他对花鸟画另类的理解与追求，这与他多年从事艺术设计专业工作有着珠联璧合的意境。

 

　　从吴潮生老师的艺术形式上看，三十多年的笔墨功底没有固守不变的程式，而是在不断的否定自我中成长，刻苦探寻属于自己的艺术语言，将时尚、新潮的元素融入他的花鸟画创作中。不畏他人的指责，勇于创新，初步形成了自己的花鸟画风格。

 

　　显然，在形式美、笔墨意、性情灵感、色彩创意等多种因素的交织下，在花鸟画的特定主题下，吴潮生老师把时尚空间的艺术想象与灵动感觉融入到绘画创作中，以情写意、以淡达雅、以简明繁、以静看动，以笔墨为载体，给予了花花草草最真诚的表述。

 

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