艺人IP赋能 青岛老城区活化发展的路径实践引来新期待

　　□青岛日报/观海新闻记者  米荆玉  刘 硕

　　9月，青岛里院喜剧节将再度启幕。前两届喜剧节，在黄渤的牵头助力、深度参与下，影视和喜剧名人纷至沓来，欢声笑语“铺”满里院街巷，百年老城也被烟火与活力重新填满。

　　黄岛路里院街区落地“黄逗菌”全国首店、广西路红房子挂牌任嘉伦个人艺术中心，“明星IP+老建筑+文创产业”的融合业态也渐成气候。

　　在青春经济打开市场新空间的背景下，依托节庆聚势、IP留势、业态固势的运营逻辑，一场场城市节庆、一个个艺人IP能否成为老城更新的载体？

　　“全国文旅赛道同质化竞争加剧，艺人IP落地老城已不只是短期热度。”一位关注老城区发展的专家认为，IP自带的流量能够倒逼街区的业态迭代、文化破圈、产业增值与城市价值升级，为老城焕新提供可复制、可进阶的实操路径。

　　正如这位专家所言，艺人IP与老城区、老建筑“链动”，是流量热度与历史底蕴的“碰撞”，是城市记忆与潮流文化的“共生”，更是短期人气激活与长期可持续发展的“共赢”。

　　艺人IP唤醒老建筑“人气价值”

　　老城区复兴的首要难题在于破解“人去楼空、活力缺失”的困境。喜剧节引爆瞬时热度、艺人IP实体项目沉淀长效人气，一“短”一“长”双向互补，让历史建筑变身为年轻人慕名前来的潮流目的地，这是老城区活化发展的破局路径之一。

　　“我们想将里院喜剧节打造成专属于青岛老城的文旅IP。”在首届青岛里院喜剧节举办之初，主办方就有着如此愿景，“通过喜剧节盘活老城里的闲置街巷、空荡院落，让老街区变成开放式演艺舞台。”

　　实践成果有目共睹：喜剧节打破了传统景区“定点观赏”的局限，即兴喜剧、沉浸式剧目随处上演。各地游客、年轻群体集聚老城，百年里院不再无人问津，网络曝光、街巷客流、沿街消费同步走高，阶段性拉高了老城的人气底盘，激活了街区的消费氛围。

　　艺人IP线下实体门店则承担起留住日常活力的作用。黄渤打造的“黄逗菌”IP覆盖动漫影视、文创衍生、公益环保等多个领域，具备跨界运营与流量转化能力。“门店通过线上直播引流，打通线上线下消费渠道，成为老城区的网红地标。”店员介绍，亮眼的视觉造型、年轻的品牌风格受到游客的喜爱，进店客群主要是二三十岁的年轻人。

　　红房子是全国重点文物保护单位，挂牌任嘉伦个人艺术中心后引爆社交平台，馆内配套文创店、主题咖啡、空间装置展、印章打卡等体验业态，各地粉丝奔赴而来，限量文创多次补货仍供不应求。以端午假期为例，日客流量在800至1000人次，不少游客在门口有序排队入场打卡。

　　“一杯主题咖啡、一件限定潮牌承载着归属感与认同感。”工作人员说，社交平台涌现大量打卡攻略、隐藏彩蛋分享，粉丝化身“自来水”持续扩散热度，形成自发传播效应。

　　国内多地同类案例印证艺人IP激活老建筑人气的底层逻辑。重庆解放碑中英联络处旧址引入吴彦祖咖啡品牌，上海武康大楼片区联动本土艺人IP打造沉浸式艺术空间。

　　“这些案例的共同规律在于，明星自带的粉丝基础与话题效应吸引年轻群体走进老建筑。”红房子运营方表示，更重要的是，艺人IP带来的流量不是一次性打卡热度，而是“单点引爆、全城辐射”。

　　“建筑容器”重塑老城区时代表达

　　老建筑被称为“建筑容器”，价值不只在于砖瓦楼宇物理形态的“美丽”，更在于承载历史文脉与城市记忆的“魅力”。

　　“老城活化的核心是让城市文化可感可触。”市南区文旅部门负责人指出，如何为老建筑注入当代文化灵魂，推动历史文脉与潮流文化双向赋能，让老城区从“历史博物馆”转变为“文化共生场”，是市南区一直在探索和实践的课题。

　　当下，老城活化已不再局限于简单的修旧如旧或老物件陈列、非遗静态展示，老旧形式难以契合年轻群体审美，也极易陷入“建筑保护下来，文化活力流失”的境地。

　　作为青岛籍本土艺人，黄渤、任嘉伦IP自带“回家”的情感属性，具有天然的情感联结优势——

　　“黄逗菌”全国首店将黄渤幽默乐观的喜剧内核与老青岛里院的烟火气深度融合，成为里院喜剧节的文化原点。每届喜剧节，门店都会联动街区演艺活动开展主题快闪、限定文创、互动体验，萌趣IP与老城底蕴“邂逅”，塑造出独有的人文底色。

　　在运营方看来，“黄逗菌”能够成为老街区火起来的一粒“火种”，主要是其提供了稀缺的情感价值：一是二次元萌物兼具大众认知度与年轻群体好感度；二是黄渤既能吸引本地中老年怀旧群体，也可聚拢外地年轻游客，实现客群的“双向兼容”。

　　红房子的改造并非简单的商业植入，而是将任嘉伦的艺术理念与百年建筑融合。有粉丝坦言：“在红房子，我消费的不只是饮品与周边，更是一种归属感。”另一位粉丝的留言更是概括出老城活化的关键点：“老建筑从冰冷的文物变为安放情绪、传递温度的精神空间。”

　　“正是这种情感联结让粉丝心甘情愿奔赴而来，排队数小时、为限量款买单。”青岛大学商学院旅游管理系教授、国家旅游品牌创建辅导资深专家师守祥认为，影视、歌坛名人的个人价值观、人格魅力通过IP空间传递给游客，让消费者获得情绪价值；本土艺人反哺家乡的情怀更提升了城市文化形象，让游客从旁观者转变为城市文化的参与者与传播者。

　　“打卡经济”拓宽老资源增值空间

　　流量涌入、催生“打卡经济”仅是开端，深层的IP运营才能带动老城区资源的价值跃升。

　　长期以来，老城更新普遍面临盈利难、可持续弱的难题：小吃、普通纪念品等传统业态同质化严重、利润微薄；纯公益式保护缺乏稳定资金，难以长期维系。艺人IP的赋能路径有望打破困局，推动老城从单一空间活化迈向产业升级，构建“IP+文创+消费+文旅”的业态格局，为老城保护更新提供长效经济支撑。

　　“无论是‘黄逗菌’点亮的里院烟火，还是红房子触发的艺术浪潮，密钥在于促进在地文化与年轻群体的连接。”师守祥表示，用好艺人IP不等于简单“蹭流量”，而是通过深度内容运营、空间改造与情感联结，推动“打卡经济”转向“价值深耕”。

　　江西会昌戏剧小镇的运营模式为青岛老城长效发展提供了借鉴。当地以戏剧大师赖声川为核心，盘活明清古建、闲置厂房，改造、打造专业展演空间，建立“一年两季戏剧季、周周常态化演出、节假日加场”常态化运营机制。围绕“看戏、学戏、演戏、出戏”，配套大师工作室、戏剧研学、非遗工坊、主题民宿等，形成“戏剧+研学+文创+旅游”产业链条。同时，以戏剧IP串联全域山水、乡村、红色文旅资源，推出多条跨区域精品线路，通过演出票联动景区优惠，实现单点流量引爆、全域消费辐射。

　　一座曾与戏剧并无关联的小城，如何成为世界戏剧版图上的新坐标？答案不在舞台上，而在舞台之外“瞬时热度”与“长期深耕”的有机平衡，搭建“粉丝经济+在地消费”的良性闭环——

　　粉丝因IP专程到访，直接带动文创、餐饮、住宿消费；大量外来游客倒逼沿街商铺转型升级、业态提质；IP衍生经营产生稳定收益，反哺老建筑日常修缮、街区环境提升，形成“保护—活化—盈利—再保护”可持续发展循环。

　　市场试水是一个不断拓展的过程。对标会昌戏剧小镇产业生态，青岛可以持续探索实践路径。比如，依托黄渤深度参与，青岛里院喜剧节持续整合街区商业、文创、演艺全品类资源，制造城市文旅热点、拉长消费链条；联动“黄逗菌”、任嘉伦个人艺术中心等，推出主题展演、限定活动、跨界联名产品，布局文创零售、主题咖啡、艺术展览、潮牌体验复合业态，补齐老建筑业态单一、盈利单薄短板，稳定释放长期商业与文化价值。

　　“会昌戏剧小镇的运营精髓在于：戏剧季主打瞬时活力、快速聚拢小镇人气，而戏剧社、会剧团等扎根小镇，培育在地创作力量，和声戏剧技术学院培养本土人才，让戏剧从‘外来演出’一步步变为‘本地生活’。”有专家指出，青岛拥有数量众多的本土影视、音乐艺人，是国内稀缺的艺人资源库。如何将艺人与闲置空间“嫁接”，培育全新文化产业增长点，值得探索与期待。