画里青岛：水色生新意

　　“在海边的微风里，看高远深碧的天上飞着大雁，真能使人忘了一切，即使欲有所思，大概也只有赞美青岛吧。”20世纪二三十年代，青岛文化名人汇聚。老舍在青岛生活工作期间，写下了他对青岛的钟爱。

　　青岛在作家眼中，演绎出无数美文。在画家手中，则被描摹成一幅流动的画卷。青岛是为水彩而生的城市，水彩艺术以其通透、灵动的特质，为这座城市注入了独树一帜的美学价值。

　　日前，“画里青岛——全国水彩名家邀请展”启幕，画展不仅汇聚出自全国50多位水彩名家的精品力作，还邀请他们来青岛实地写生。远道而来的艺术家带着异乡的审美视角，以不一样的视野打量、发现青岛，跳出本地固有的观察惯性，描摹出耳目一新的如画青岛。

　　城市在水色里生出新意

　　在国内水彩版图中，青岛一直是特殊而富有魅力的所在。从崂山的仰口、青山村、雕龙嘴老渔港码头，到老城的黄县路、栈桥书店周边，再到小鱼山、第三浴场、奥帆中心与青岛国际会议中心的现代滨海岸线，绵延的海岸线、百年老街巷、错落老建筑与都市新地标交织在一起，天然契合水彩这一画种的艺术特质。水彩讲究水色交融、通透空灵，讲究光影瞬间的捕捉、水汽氤氲的氛围感，而青岛多变的海雾、柔和的海滨天光、山海相拥的城市格局，恰好为这种艺术表达提供了无可替代的写生现场。得天独厚的自然与人文禀赋，经年累月滋养出辨识度鲜明的青岛山海水彩画风。

　　天津石增琇、北京高冬、杭州徐明慧、香港廖小平、桂林王洁等画家，循着海岸线与老城街巷采风落笔，从崂山仰口、青山村、雕龙嘴老渔港，到黄县路、栈桥书店、小鱼山，再到第三浴场、奥帆中心、青岛国际会议中心，以通透灵动的水色丹青，捕捉“崂山临澜”的壮阔、老城街巷的清新与滨海新城的风华，在金秋岛城，铺展一场跨越地域的水彩对话，以艺术笔触赋能城市文旅。

　　青岛著名画家陈坚说，家乡是天生适合水彩的城市，湿润的海风、瞬息变幻的海上光影，是水彩最理想的表达对象。崂山一带仰口海湾、青山村的渔村海岸，还有雕龙嘴老渔港码头停泊的渔船、层层叠叠的石砌屋舍，山海、礁石、渔港相融，这片土地长久滋养着一代又一代水彩创作者，山与海交融的气质，早已沉淀为青岛水彩独有的特质。

　　不同于内陆地域绘画厚重内敛的表达，青岛水彩自带海的通透、风的灵动。一代代本土水彩画家扎根于此，既可奔赴崂山海岸捕捉壮阔山海，也可在老城街巷撞见清新时尚；小鱼山可登高俯瞰红瓦屋顶与海湾，黄县路可驻足描画老院墙与文艺街角；栈桥书店周边的老城街区，藏着城市的文学记忆；向东又可以来到第三浴场、奥帆中心、青岛国际会议中心一带，直面现代都市滨海天际线。画家们将海风的湿度、雾霭的朦胧、红瓦礁石的层次融入画面，慢慢形成兼顾写实根基与诗意抒情的创作传统。这片土地从来不缺少写生的对象，一湾一屿、一街一巷，都可以成为水彩纸上动人的篇章。

　　青岛市文联主席、著名画家王绍波认为，水彩在青岛是民众耳熟能详的艺术种类。这次邀请全国各地画家来青写生，外地艺术家带着差异化的观察视角，用全新眼光打量青岛，常常能发现本土创作者容易忽略的光影细节、空间关系与情绪氛围，作品面貌耳目一新，能够给青岛水彩带来新的启发，推动山海水彩风格持续生长。

　　这次“画里青岛”邀请展，正是立足这份丰厚的写生资源，面向全国水彩界发出邀约。参展的50多位名家没有停留在简单复刻风景、描摹打卡式景观，而是带着各自长期形成的艺术思考，换一种外部视角打量这座海滨城市。同样一片海湾，有人侧重捕捉海雾流动下柔和朦胧的色调；一条百年老街，有人聚焦斑驳墙面里沉淀的岁月痕迹；面对拔地而起的新城片区，艺术家又以现代的构图与色彩，书写青岛面向未来的时代气息。异乡视角与本土风物碰撞，许多习以为常的风景，在水色里生出新意。

　　中国美术学院水彩画研究中心秘书长、浙江省水彩画家协会原副主席徐明慧表示，这次来到青岛写生参展，真切感受到海滨城市独特的魅力。她跳出江南水乡的创作惯性，以全新视野观察这座城市，收获很多意外惊喜，笔下的青岛自然耳目一新，也为南北水彩艺术交流搭建了难得的平台。

　　水彩青岛的基础与共鸣

　　青岛的水彩传统，生长在城市的海岸、街巷和公园之中：每逢春秋佳日，观海一路、八大关、太平角、鲁迅公园及崂山青山村等地标，经常可以看到本土画家、高校师生、水彩爱好者席地写生。一支画笔、一张画纸、一盒颜料，便将渔港渔船、老街院墙、海湾波光、都市帆影定格下来。水彩已经成为青岛人亲近自然、记录生活、表达城市情感的一种日常方式。

　　尤其是秋天的青岛，更是一年中最动人的写生时节。天高气爽、海风清透，崂山层林渐染，仰口海湾、青山村海岸秋光澄澈，雕龙嘴老渔港码头的渔船在秋日海面静泊；老城一侧，黄县路的老树、老院墙在秋阳下色调温润；登上小鱼山远眺，红瓦屋顶与碧海在秋光里层次分明；第三浴场的海面开阔明净；奥帆中心、青岛国际会议中心一带，现代建筑在秋阳下轮廓清朗。

　　青岛画院特聘画家高连保表示，青岛的秋光干净、透明，落在海面上、墙面上、树影里，会形成非常微妙的明暗关系，水彩画出来自然有呼吸感。外地画家对这种北方海滨独有的光线更为敏感，常常捕捉到本地人熟视无睹的诗意。

　　“青岛有着强大而广泛的水彩氛围，这里有一批长期坚持写生的画家，有热爱水彩的师生和市民，如今又迎来一批全国名家带着不一样的视角来创作，新鲜的表达、新颖的构图源源不断涌入，大家在同一个城市空间里观察、落笔、讨论，久而久之形成了浓厚的艺术氛围。”本次展览联合策展人、青岛当代水彩艺术研究院执行院长窦凤至认为，水彩青岛的群众基础，让水彩不只停留在专业层面，更成为城市文化气质的一部分。他认为，这些来自不同地域视角的作品集中呈现，给观众带来新鲜感。也让更多人理解：水彩可以是一种专业艺术语言，也可以是一种贴近大众的城市审美方式。

　　水彩赋能青岛文旅融合

　　“画里青岛——全国水彩名家邀请展”，既是一次高水平的水彩艺术展示，也是一场以艺术媒介连接城市、游客与生活的文化活动。远道而来的名家跳出常规旅游宣传的视角，以艺术的眼光重新解读青岛，挖掘风景背后的人文气息，把青岛的山海风光、历史街区、城市更新与人文生活，转化为可视、可感、可传播的艺术作品，为城市文旅注入了新的内容与表达。

　　水彩与青岛文旅的结合，有着天然优势。水彩轻便、灵动、现场感强，适合表现海滨城市的光线、色彩和空气感；优秀的水彩作品，又具有较强的审美传播力，容易形成城市文化话题。当全国水彩名家带着独有的视野把青岛画进作品，这些视角独特的画作便成为流动的城市名片：它们不只记录一处风景，也在讲述一座城的季节、历史与生活。

　　窦凤至表示，这次展览带来的不只是一批作品，更是一次全国水彩界对青岛的集体观察。不同地域的艺术家把各自经验带到青岛，以新的视角发掘城市之美，再把这份灵动清新的青岛印象带向全国，这种跨区域的艺术交流，会让更多人通过水彩认识青岛、走进青岛。

　　这次画展的主理人王倩认为，水彩赋能青岛文旅，关键在于把“看青岛”变成“感受青岛”。普通游客看到的是海、山、建筑，本土创作者熟悉这里的一草一木，而外来水彩艺术家带着不同的审美眼光，捕捉光线里的城市气质、街巷中的生活温度、新旧交融的时代气息。这种差异化的表达，打破了大家对青岛固有的印象，让青岛的文旅形象更有艺术厚度。